顶级女演员的高光时刻：成为影后那一年

在本届入围的五位最佳女演员候选人中，有已经实现了金鸡、金马、金像影后大满贯的周迅，纵横大小荧幕的“嬛嬛”孙俪，贾樟柯专属女主角赵涛，台湾“剧场女神”谢盈萱和第一次被提名的90 后新生代女演员曾美慧孜。

一些新面孔，一些老面孔，似乎每一年的金马都是如此，意料之中的同时又能带来一些小惊喜。回首过去的五十多年，金马见证了华语影视圈的成长，也为两岸三地培养了大量优质的新人演员，今天，让我们回到她们成为影后的那一年，看看这些曾经的“新鲜面孔”。

1966年

归亚蕾

人们常说，能够在演艺圈做到大红大紫的人大致可以分为两种，一种要摸爬滚打许多年才有机会展露自己的才华，一种是打入行以来就赶上了天时地利人和的好时候，所有努力都不会被辜负，归亚蕾就属于后者，而她的故事，还是要从1966 年第四届金马奖说起。

1964 年，在从台湾艺术专科学校影剧科表演组毕业后，归亚蕾误打误撞的参加了高雄区的“中国小姐”初选，清雅的气质和不俗的外表立刻让年仅20 岁的她在一众选手中脱颖而出，也由此被琼瑶和导演王引看中，成为了电影《烟雨濛濛》的女主角陆依萍。

《烟雨濛濛》这部戏对于我们来说都并不陌生，因为她和三十多年后赵薇和古巨基等主演的《情深深雨濛濛》都出自琼瑶的同一部作品——《烟雨濛濛》，讲述的故事也都大致相同。

▲《烟雨濛濛》中的归亚蕾

在数位诠释过依萍的艺人中，归亚蕾突出展现了依萍的坚韧与倔强，其感情与现实遭遇之间的矛盾也都被演绎得十分自然。在那个经济低迷、阴郁压抑的年代，这样一部浪漫的琼瑶电影让初出茅庐的归亚蕾一炮而红，也为归亚蕾摘得了1966 年金马影后的桂冠。

处女作就获得大奖并不是常有的事，对于归亚蕾来说，除了自己对角色出色的演绎，当时的时代背景也给了她许多机会。过去的几十年，琼瑶阿姨的造星能力想必大家都看在眼里， 1965 年前后，正是琼瑶的作品陆续被搬上大荧幕的年代。在《烟雨濛濛》改编成电影之前，改编自《追寻》的《婉君表妹》和《菟丝花》就已经在大小影院中上映，人们对琼瑶作品的追捧也逐渐开始从书本中转移到荧屏之上，仅归亚蕾所在的第四届金马奖中，就有三部琼瑶改编电影获奖，最有代表性的《烟雨濛濛》则获得了最佳女主角和最佳女配角两项大奖。

从1965 年初露头角到今天，归亚蕾曾四度获得金马奖，其余大小奖项更是不计其数。年轻人想起归亚蕾，想起的可能更多是《大明宫词》中的一代女皇武则天，《重返二十岁》中回到青春的沈梦君，还有许多影视剧中端庄慈爱的母亲。但对于老一辈人来说，归亚蕾可并不只是电视中的老母亲那么简单。伟大的女演员最大的共性是她们从不会被任何角色定型，即使始终是同样的一张脸，也可以演绎出千百种性格，归亚蕾就是这样的演员。

1988年

张曼玉

其实从上世纪至今，不少大家熟知的港台女明星最初都是通过选美出道的，我们前面说到的归亚蕾算一位，“曼神”张曼玉也是其中之一。

1983 年， 19 岁的张曼玉参加“香港小姐选美大赛”并获得了亚军和最上镜小姐的好成绩，由此顺利签约香港无线电视台，与梅艳芳、刘嘉玲、曾华倩、上山诗钠、吴君如、罗美薇、蓝洁瑛、邱淑贞并称无线“九龙女”。

和邱淑贞、梅艳芳等人的明艳不同，年轻的张曼玉脸上带着明显的婴儿肥，笑起来十分可爱，这种清澈纯真的气质是任何人都无法复制的。所以在出道早期，张曼玉的大多数作品都基本是本色出演，角色的年龄和性格都和她本人没有太大出入，对演技也并没有太大的考验。

▲1984年与张国荣和梅艳芳合作的《缘分》让张曼玉被评为“最有前途的女星”

▲《警察故事》系列也是张曼玉年轻时期的代表作

▲张曼玉与刘德华、张学友一起主演了王家卫的第一部电影《旺角卡门》

张曼玉这样清纯可人的银幕形象到了1988 年才开始有了改变。这一年，是张曼玉与王家卫合作的开始，一部《旺角卡门》让人们看到了这个少女的突破和可能性。依旧是那张带着婴儿肥的脸，但张曼玉的眼神中却多了些从前没有的复杂情愫，少女阿娥让张曼玉对演技有了新的思考，也让她因此结识了许鞍华、关锦鹏等在内的一大批富有才华的导演。

在金马奖五十多年的历史中，张曼玉是唯一一个四度问鼎金马影后的人，女演员中至今无人能够超越，男演员也没有过这样的好成绩，而她与金马奖结缘，就是在《旺角卡门》的后一年。在演技有了突破之后，张曼玉又拍摄了香港导演关锦鹏的《三个女人的故事》（又名《人在纽约》），与张艾嘉和斯琴高娃一起，演绎了三位来自不同背景的华人女性在异国的生活与苦恼。

这一次张曼玉彻底告别的从前的少女形象，变成了在纽约打拼的香港女人李凤娇，烫着成熟的卷发，穿着利落的风衣，在英国长大的她在电影中展现了流利的英语，而片中李凤娇独立自由的个性和女同性恋的形象更是观众们从未见过的。

《三个女人的故事》在1989 年的金马奖中斩获八项大奖，至今都是金马奖史上的最大赢家，而张曼玉也借此收获了自己的第一座影后奖杯。这一年，和张曼玉同样被提名最佳女演员的，有和张曼玉一起主演《三个女人》、已经获得了两座金马奖杯的张艾嘉和《伴我闯天涯》中的钟楚红。

▲第26届金马奖颁奖典礼现场

在这之后，张曼玉凭借《阮玲玉》《甜蜜蜜》和《花样年华》三度拿下金马奖最佳女主角，期间她也塑造了诸多观众心中的经典。“明星只是一时，演员才是永恒”，这是张曼玉在转折之后悟出的道理，也是演员张曼玉的真实写照。

1994年

陈冲

在华人演艺圈中，演而优则导的人不在少数，但同时拥有金马奖最佳女演员和最佳导演奖杯的只有陈冲一个。

相比前面提到的两位，陈冲成名得要更早一些。受家庭的影响，陈冲从小便喜欢文学和戏剧， 15 岁就主演了谢晋执导的《青春》，饰演了投身革命的亚妹一角。在考入了上海外国语学院之后，与唐国强和刘晓庆合作的《小花》直接让陈冲获得了1980 年第3 届大众电影百花奖和南斯拉夫电影节的最佳女演员奖，这让陈冲一时间成为了当时国民度极高的新人演员。

▲《小花》剧照

但初露头角后，陈冲并没有选择趁着势头留在国内继续拍戏，而是加入了当时的出国热潮，只身前往美国学习电影制作。 1987 年，陈冲在贝尔纳多·贝尔多鲁齐的电影《末代皇帝》中以婉容的角色亮相，这部获奖无数的经典为陈冲在好莱坞打开了一扇门，陈冲成为第一位登上奥斯卡舞台的华人女星，美国《人物》杂志也将其列入了“世界上最美的50 个人”。

▲《末代皇帝》剧照

尽管如此，陈冲本人并不是那么喜欢最初来到美国的那十年，出道异国他乡的不适应和感情上的失败让陈冲感到黑暗和彷徨，期间许多电影中裸露镜头也使她备受非议，这些都给了年轻的陈冲很大的压力和迷茫。直到九十年代初期，陈冲重返华语影坛，她才慢慢找回属于自己的从容和节奏。

1994 年，陈冲主演了由张爱玲作品改编的《红玫瑰白玫瑰》，之前成就了张曼玉的关锦鹏这一次又助陈冲登上了金马奖影后的宝座。和陈冲一同被提名的，还有《红玫瑰白玫瑰》中的“白玫瑰”叶玉卿、《重庆森林》中的王靖雯和《独立时代》里的倪淑君。比起19 岁获得百花奖时单纯的兴奋与喜悦，陈冲对于这次成就有了更加深入的思考，也让她开始了更多更广的尝试。

▲陈冲与尊龙为奥斯卡颁奖

和同年龄段的演员相比，陈冲的履历要丰富许多。对于28 岁就成为奥斯卡的颁奖嘉宾、 34 岁担任柏林影展评委的陈冲来说，亲自执导一部电影才是挑战。随后在1998 年的金马奖颁奖典礼上，陈冲担任导演、制片和编剧的《天浴》摘得最佳剧情片在内的7 项大奖，实现了金马史上的唯一一次大满贯，也塑就了最年轻的金马影后——李小璐。

▲《纽约的秋天》使陈冲成为了第一位好莱坞华裔女导演

▲2007年，陈冲凭借《意》再度获得金马奖“最佳女演员”，同年入围的还有《色·戒》中的汤唯

多年之后， 57 岁的陈冲说：“老不可怕，可怕的是朽，是对理想的遗忘。”自年少成名以来，陈冲没有停止过对理想的追寻，也正因为此才成就了今天的自己。

2001年

秦海璐

“中戏九六班”应该是中戏最具代表性的明星班级之一，这个班不仅走出了章子怡、梅婷、袁泉、刘烨、秦昊在内的影坛“半壁江山”，也培养出了李小璐之后的第二位大陆金马影后——秦海璐。

现在的文艺片女神秦海璐最早其实是京剧刀马旦出身，多年的戏校生活让她拥有了同龄人少有的毅力和坚韧。在秦海璐所在的班级里，许多人在大学期间就已经成名。梅婷在刚进入大学时就和张国荣合作了《红色恋人》，一下子成为了学校的大红人，章子怡也在大二时被张艺谋看中，因一部《我的父亲母亲》变得家喻户晓。

这样一比，秦海璐就有些不一样，大学期间她并没有太早出去接戏，光是好好地完成学校的课业就已经占用了她大部分的精力，而当临近毕业，同学们都已经为毕业后的日子做好打算时，秦海璐也显得有些不慌不忙，直到被老师常莉逼着接了一部戏，她的生活才开始有了些不同。

或许正好就应了那句“厚积薄发”，秦海璐凭借一部《榴莲飘飘》获得了2001 年的金马奖最佳新演员和最佳女演员奖，从此开启了自己“文艺女神”的道路。《榴莲飘飘》虽然因题材不够阳光而无法在内地上映，却得到了港台及国际的广泛好评，在片中饰演暗妓秦燕的秦海璐完美的展现了主角心中的挣扎与痛苦，比起用哭泣来表现悲伤，秦燕的故作平静和结尾时的“天女散花”则显得更为动人。

大学刚刚毕业的秦海璐，无疑是当年金马奖之中的新鲜面孔，和她一起角逐金马奖最佳女演员的都是资历更深的前辈们，“百变女神”梅艳芳、金马提名次数最多的女演员张艾嘉和主演《千禧曼波》的舒淇都是2001 年金马奖影后的候选人。

▲《千禧曼波》中的舒淇

在漫长的评选过程中，张艾嘉和梅艳芳虽然表现出色，却因为角色较为单一而被提前淘汰，秦海璐年纪轻轻却能够将风尘女子的复杂心境表现地如此完美则令评委们印象深刻，最终秦海璐在评审投票中以两票之差险胜，成为了这一年最闪耀的新星。

▲2001年金马奖颁奖典礼现场

和很多从金马走出的新人演员一样，这个奖项让秦海璐在未来的道路上拥有了更多的选择，她对“小人物”的细致刻画也延续到了她之后的每一部作品之中，《钢的琴》《桃姐》等作品的优异成绩更是对她的证明，这些经历比起说是幸运，不如说是她的才华与努力给她换来了她应得的机会。

在过去的54 届金马奖中，曾有44 位女演员获得过“最佳女演员”的殊荣。这里面，有出道便问鼎影后的归亚蕾和秦海璐，有出道多年作品无数的林青霞和张曼玉，有两年连庄的杨惠珊和萧芳芳，有拿下了香港金像奖第一座影后奖杯、却去年才成为金马影后的惠英红，无数大家耳熟能详的名字都曾与金马结缘。

但从这些熟悉的姓名里，你无法推测出这个奖项的评定有任何的规律，因为它无关于年龄、无关于资历、无关于相貌，它只在乎一个演员演技的好坏，一句“酒香不怕巷子深”就足以概括。实际上，无论是一个奖项的设置，还是一个排名的存在，其意义都在于证明优秀者的优秀，鼓励后浪去扑倒前浪，而那些所谓的头衔和精致的奖杯是没有办法和其相提并论的。

相比之下，大陆这头的同类评比则逐渐势微，特别是最近的华鼎奖和百花奖，真的是让人看了笑话。